Un regreso visualmente impactante pero finalmente vacío a un clásico del terror

Christophe Gans se ha adentrado de nuevo en el nebuloso y opresivo mundo de Silent Hill, veinte años después de su primera adaptación cinematográfica de la venerada saga de videojuegos. Su última película, "Return to Silent Hill", es una interpretación libre del aclamado juego de 2001 "Silent Hill 2". La película presenta una experiencia de terror atmosférica y, en ocasiones, visualmente creativa, con diseños de criaturas que encajan a la perfección en el paisaje de pesadilla de la franquicia.

Sin embargo, una trama confusa, efectos visuales mediocres y actuaciones exageradas pueden hacer que la nueva incursión de Gans en el mundo de Silent Hill sea tan polarizante como su película original de 2006. La banda sonora, compuesta por el veterano de Silent Hill Akira Yamaoka, y sus convincentes elementos de terror corporal son puntos fuertes, pero no logran compensar las importantes deficiencias de la película. El resultado final es una película que no es ni una adaptación fiel e impresionante para los fans del juego, ni una película independiente coherente para los recién llegados.

El director comentó en una reciente conversación con Variety que siente la enorme presión y los singulares desafíos que conlleva adaptar una serie tan querida a la gran pantalla. Este proyecto llega veinte años después de su primera película, "Silent Hill". La nueva historia se centra en James, interpretado por Jeremy Irvine, quien regresa al desolado pueblo para encontrar al amor de su vida, Mary (Hannah Emily Anderson), tras un misterioso evento apocalíptico.

En esta versión de la historia de "Silent Hill 2", James Sunderland, un artista alcohólico interpretado por Jeremy Irvine, regresa al pueblo homónimo en busca de su exnovia, Mary Crane, interpretada por Hannah Emily Anderson. Los médicos insisten en que Mary está muerta, pero James sufre atormentadas visiones de ella. Estas visiones, a veces presentadas en una impactante perspectiva en primera persona que parece un guiño excesivo a los orígenes de la película en el videojuego, pintan una imagen confusa de Mary. Ella es a la vez una figura santa en sus pinturas cada vez más perturbadoras y un miembro devoto de una secta que participa en rituales extraños y sangrientos.

El inicio de la película, que describe su primer encuentro, resulta extrañamente artificial, más parecido a un anuncio de coches que al comienzo de una historia de terror. Esta sensación de artificialidad impregna toda la película, haciendo que el supuestamente aterrador pueblo de Silent Hill parezca más un decorado mal construido que un lugar real y amenazante.

Mientras James deambula por los oscuros y recién pintados pasillos de Silent Hill, lo atormentan los recuerdos de la participación de Mary en la perversa secta del pueblo, liderada por su padre, el fundador. James pasa gran parte de la película con una expresión de dolor, con el rostro enmarcado por una peluca perfecta que distrae. Anderson, además de interpretar a Mary, también interpreta a su doble, Maria, y a una adolescente problemática llamada Angela. Todos estos personajes llevan pelucas horribles y expresiones exageradas.

La falta de sutileza en la película es un problema recurrente, un problema que también afectó a la primera película de Gans, "Silent Hill". La compleja y emotiva historia del juego original, que aborda temas de culpa y dolor, se reduce a sus elementos más básicos e impactantes. La película presenta a una víctima de violación como una araña generada por computadora con pechos desnudos y necróticos como ojos, y el viudo afligido encuentra consuelo pintándose un autorretrato.

Los intentos de terror de la película a menudo fracasan. La trama desmesurada y la edición frenética y estroboscópica hacen que el deterioro psicológico de James resulte más cómico que aterrador. El icónico villano Pyramid Head, quien en el juego es una figura de inmenso poder y amenaza, queda reducido a una criatura que le aúlla a James como una cabra. Mary, quien es una presencia poderosa e imponente en el remake de 2024 del juego, es poco más que un cuerpo en la película.

La decisión de que María, Ángela y otro personaje, una joven llamada Laura, representen a la misma mujer, les roba su individualidad. Los traumas físicos, emocionales y sexuales únicos que cada una ha sufrido pierden importancia, y los personajes se vuelven intercambiables y olvidables. Si la película no se preocupa por sus personajes como individuos, es difícil que al público le importen.

En definitiva, "Return to Silent Hill" no satisface en ningún sentido. No es una adaptación exitosa de "Silent Hill 2" ni una película de terror independiente y coherente. La película está llena de referencias extrañas y aleatorias al juego que probablemente solo confundirán a los espectadores que no estén familiarizados con el material original. Por ejemplo, James parece cohibido cada vez que coge un tubo de acero, un guiño a un arma del juego que parece fuera de lugar en la película.

Hay algunos momentos fugaces de belleza en la película, como la constante nevada de cenizas humanas y una breve e inquietante imagen de Mary transformada en una diosa con forma de polilla. Estos detalles góticos podrían, con el tiempo, convertirla en una película de culto, al igual que la primera película de Gans, "Silent Hill". Pero por ahora, el encanto de "Return to Silent Hill" está sepultado bajo una avalancha de excesos. Es una película que intenta impactar y horrorizar, pero que al final resulta ser un desastre sangriento.